미술 수업에 오시는 어르신 중에 오일 파스텔로 감각적인 그림을 완성하시는 분이 있다. 색연필과 오일 파스텔로 완성도 높은 그림을 그리는 건 쉽지 않다. 하지만 그분은 표현력이 참 좋다. 오랜 시간 그림을 그리지 않았는데 멋지게 표현하는 것을 보면 확실히 미술에 재능이 있다고 생각된다. 나도 한때(?)는 그림에 소질이 있다고 생각했더랬다. 선생님의 설명만으로 꽤 괜찮은(?) 그림을 그린다고 생각했는데 나는 소질이 있는 게 아니었다. 다만 조금 성실하고, 조금 꼼꼼했을 뿐. 하지만 내가 그나마 한가지 잘하는 게 있다면, 건축을 전공해서 원근법적인 이해가 빠르다는 정도? 그래서 미술에 대한 감각적인 재능이 있는 사람이 부럽다. 같은 붓 터치라도 미묘하게 감각적인 사람이 있고, 색감에 감각적인 사람도 있으니까. 둘 중 어느 하나도 나는 없다. 성실하게 그리는 것 외에는.

그나마 내가 잘(?)하는 건 책을 읽는다는 것이다. 가장 좋아하는 건 문학이지만, 미술과 관련된 책은 그냥 좋다. 내가 머리가 좋고, 읽은 것을 잊어버리지 않는다면 미술에 대해 꽤 잘난 척(?)을 했을 텐데, 이 죽일 놈의 기억력은 나를 늘 겸손하게 만든다. 이름이 긴 화가는 읽을때에는 기억하는데 지나고 나면 그놈이 그놈인지 잊고 만다. 만약 학창시절에 달달 외우라고 시켰다면 지금까지 기억했을까? 그림을 보고 화가를 바로 기억하지 못하고, 저거 읽었는데, 내가 아는 그림인데. 이렇게 생각만 하고 있으니. 만약 나의 학창 시절에 이런 미술 수업이 있었다면, 나는 완전 그 시간을 사랑했을 것이다. ^^

미술실에서 만나는 과학, 수학, 문학, 역사, 경제, 사회라니. 그림이 그림에서 끝나지 않고 다양한 이야기 요소를 만들 수 있고, 그걸 설명하는 이런 시간이 참 좋다. 내가 매력적으로 느낀 시간은 과학 시간. ‘진주 귀고리를 한 소녀’. 북유럽의 모나리자라고 불리는 그림이다. 이 그림은 단순히 밝음과 어두움으로 사물을 표현하는 데 그치지 않았다. 한 방향으로 들어오는 빛으로 서로 다른 질감을 효과적으로 표현했다. 진주 귀고리를 한 소녀를 그린 화가는 페르메이르인데 그는 카메라 오브스쿠라를 이용해 그림을 그렸다. 화가가 살고 있던 당시 카메라 오브스쿠라는 두 가지 형태가 있었는데 하나는 크기가 방만해서 그 안에 사람이 들어가 앉을 수 있는 것이고, 다른 하나는 그보다는 작아서 옮겨가며 쓸 수 있는 것이다. 페르메이르는 후자를 이용해 그림을 그렸다고 추측한다. 실제로 페르메이르 작품을 엑스선 촬영해 보니 밑그림의 흔적이 없었다고 한다.

또 다른 하나는 5교시 경제 시간에서 소개한 ‘살바토르 문디’라는 그림. 이 그림은 레오나르도 다빈치가 그린 그림인데 살바토르 문디라는 뜻은 라틴어로 세상의 구원자 즉 구세주를 의미한다. 이 그림은 2017년 뉴욕 크리스티 경매에서 우리나라 돈으로 약 5,000억 원에 팔렸다. 그렇다면 이 그림은 왜 비싼 것일까? 레오나르도 다빈치는 명성에 비해 작품 수는 매우 적은 편이다. 그가 그렸다고 인정된 회화는 18점에 불과하고 그중 2개는 완성하지 못했다고 한다. 심지어 그의 모든 작품은 미술관이나 박물관이 소장하고 있어 개인이 소장할 수 없었다고 한다. 그런데 어느 날 나타난 ‘살바토르 문디’ 개인이 소유할 수 있는 유일한 그림. 이 그림은 스푸마토 기법(윤곽선 색이 번진 듯 부드럽게 그리는 것)을 사용했고, 그래서 남자 모나리자라는 별명이 붙은 그림이다. 처음에 이 그림은 다빈치의 제자가 그렸다고 알려졌었다. 1958년 소더비 경매에서는 불과 45파운드, 당시 시세로 6만 원이었으니 매우 저렴하게 판매되었다. 그런데 2005년 뉴욕 미술상이 한 경매 회사의 도록을 넘겨 보다, 이 그림을 구입 후 저명한 복원사에게 복원을 의뢰했다. 이때 덧칠을 닦아 내니 다빈치 특유의 스푸마토 기법과 붓질을 확인하면서 다빈치의 작품일 가능성이 제기되었다. 세상에서 유일하게 소장할 수 있는 다빈치의 그림. 이 그림을 원하는 사람은 많지만, 세상에 단 하나밖에 없는 그림. 그래서 이 그림의 가격은 계속 높아질 수밖에 없다. 다만 아직도 이 그림이 다빈치가 그린 진품인지 의문을 표시하는 전문가가 많다고 한다. 이 그림을 낙찰받았다고 알려진 사람은 사우디아라비아 왕세자. 하지만 당사자는 아니라고 부인했고 이 작품이 어디에 있는지는 알 수 없다고 한다. 그림 한 점이 5천억원을 넘는다니. 이 자체만으로도 충분히 흥미롭지 않은가 

이 외에 내가 좋아하는 고흐의 그림이나 인상주의 화가 그림, 밀레나 마네의 그림을 만나는 것도 좋은 시간이었다. 내 학창 시절 이런 책을 만났다면 지금보다 풍부한 상식을 갖게 되었을까? 이런 책들이 많이 나오면 좋겠다.

'재미있는 미술 교양 수업'

제목을 보고 미술 관련한 책이군 생각하며 책을 넘겼지만, 생각보다 정말 미술 수업책이었다!

이런 미술 교양서적을 읽어 본 것이 언제인지.. 내용이 너무 이론에 치우쳐 있거나 어렵지 않고, 서술이 딱딱하지 않아 후르릅! 읽었다. 특히 책에 나오는 엄청나게 유명한 작품들 중 경제시간에 나오는 그림은 나도 직접 본적이 있어 책에 더 몰입을 할 수 있었는데, 예전에 예술에 전당 오르세 미술관전에 본 ‘이삭줍는 여인’ 이었다. 그때는 그냥 그림이라는 것에 대해서- 선, 붓, 색감, 구도, 터치 등 만 봤던 것 같다. 물론 작품은 이런 저런 이론이나 공부가 없어도 그 자체로도 충분히 즐기고 느낄 수 있는 것이지만, 이렇게 책에서 시대상을 알게 되니 그림이 더 눈에 쏙쏙 들어오는 것 같다. 다 읽고 나니 또 다른 미술교양 서적을 찾아보고 싶어 지는게 훌륭한 미술 수업책이었다.

미술에 대해 워낙 배움이 짧지만 오히려 그렇기에 항상 미술에 대한 지식을 쌓고 싶은 욕망이 충만했다.

그렇게 몇 권의 책을 뒤적거려보면 책을 읽을 때 잠시뿐이고 금세 기억에서 잊혀지기 일쑤였다.

그래도 또 나는 미술 책을 찾아 헤맨다..ㅎㅎ

이 책은 추천을 받아 읽기 시작했는데,

단순히 미술 한 분야만의 이야기가 아닌 다양한 분야과 미술을 섞어서 설명해서 오히려 흥미로웠다.

워낙 감수성이 메마르고 예술적이지 못한 사람이다보니 오히려 이렇게 과학이라든가 다른 분야와 함께 설명해주는 것이 더 이해하기 쉬웠던 것 같다. 다양한 지식을 알게 되어 읽는 내내 오...하는 감탄사를 내뱉기도 하고 새로운 지식을 쌓는 재미가 있었다.

가볍게 읽기 좋지만 내용이 가볍기만 한 것은 아니었다.

다만 나는 전자책으로 읽었기에 그림을 따로 찾아보는 수고로움은 감수해야했다. 책을 읽으면서 그림을 검색해 옆에 띄워놓고 감상하면서 읽는 것이 약간 번거로워도 책이 재미있고 그림을 보면서 읽는 것이 이해에 도움이 되므로, 전자책으로 읽으시는 분들께는 이 방법을 추천한다.

구독서비스중에 가장 오랫동안 사용하고 있는 북클럽. 온라인지인들을 모아서 한달에 한 권읽기를 시작했다. 책 선정기준은 출퇴근 시간에 읽어서 좋을 것, 길지 않은 내용이면서 기억에 남는 책일 것. 꼭 내가 선정한 책이 기준이 될 필요는 없는데 다들 내가 선택한 책을 기준으로 따라온다. 이 부분은 굉장히 감사하게 생각한다.

필요했어, 이런 미술 수업.

정말 나에게도 꼭 필요한 책이었다.

미술을 통해 재료와 사용방법을 알고 사회적 탐구도 해보게 되고 과학, 수학, 문학, 역사, 경제, 사회등 다양한 지식과 학창시절 교과와 연계되는 재미난 책이었다.

학교를 졸업한지 오래되었다고 모르는 것이 아니라 미술이라는 것은 항상 그림과 재료가 함께하며 사람의 이야기가 포함되어 있다. 명화의 설명과 관점은 작가가 그림을 그린 시점이었지만 ＜필요했어 이런 미술 수업＞은 현대적이며 우리가 알고 있었던 학창시절의 지식과 연계되어 더 재미나고 즐거웠다.

필요했던 만큼, 재밌었던 책이었고 독서는 주변과 함께 읽고 함께 이야기하는 것이 제일 재미난다. 전자책으로 읽으며 아쉬운 부분을 도서관에서 책을 찾아서 다시 읽어보았다.

사춘기 아이들이 있는 집안이라면 한 권정도 책꽂이에 있는 것도 좋다는 생각이 든다.

필요했어, 이런 미술수업   엄미정 저.

북클럽 책으로 선정이 된 후  대략 20일 동안 미술 수업 책에 빠져들었습니다.

그림 작품을 자세히 본 적이 없다는 것을 깨닫게 된 계기였던 것 같습니다.

이전보다는 미디어아트를 통해 쉽게 작품들을 볼 수가 있는 기회가 생겼는데

미디어아트로 인한 음악과 자유자재로 바뀌는 그림들만 감상했었지

이렇게 그림 하나하나에 담긴 과학/화학/문학/수학 등을 알 수는 없었을 것이라고 봅니다.

과학과 화학등으로  그림을 그리게 되는 물감과 색을 칠하는 방법 등으로 인해 그림의 분위기가 달라진다는 것을 배웠고

이삭을 줍는 여인들을 봤을 때 그 시대의 경제 상황 등을 알 수 있었는데

우리나라 작품들도 있었다면 좋았을 거라고 생각되고

전자책으로 책을 보다 보니 흑백으로 나오는 그림들은 따로 네이버 지식백과를 통해 컬러로 다시 살펴보고 작가의 분위기 등을 다시금 확인하는 계기가 되었습니다.

책을 읽는 20일간은 계속 박물관에 있는 느낌이 들 정도였습니다.

다음엔 직접  pc나 전자매체가 아닌 직접 눈으로 보는 기회가 있었으면 좋겠습니다. 

북클러버 3월 책으로 선정되어 함께 읽게 되었습니다.

일단, 미술에 관심이 많고 제가 아는 작품이 많아서 좋았어요. 그리고 '미술 속의 수학' 정도의 지식만 알고 있었는데 과학, 사회, 역사 등 다양한 분야의 상식들을 미술 작품 속에서 읽을 수 있어서 좋았고요.

개인적으로 '진주 귀걸이를 한 소녀'와 '한국에서의 학살', '살바토르 문디' 이야기가 흥미로웠습니다. 진주 귀걸이를 한 소녀는 영화로도 보았고 그 신비함에 자주 그림을 접했는데 이야기를 듣고 다시 소녀를 보니 그 빛의 신비함이 새로이 눈에 들어오더라고요. 피카소가 그렸던 한국에서의 학살은 예전에 직접 그림을 보았지만 의미를 몰랐는데 역사적 사실을 듣고 전쟁이라는 사회적 상황 속에 소통하는 예술가로서의 역할에 대해 다시 생각해보는 계기가 되었습니다. 그리고, 살바토르 문디가 엄청 비싼 이유에 대해서 읽으면서 역시 모든 것은 스토리가 중요하구나 하는 것을 깨달았습니다.

이런 미술 수업이라면 다시 한번 듣고 싶어, 할 정도로 좋은 소재와 작품 소개였습니다. 분량은 짧은 편이고 이북으로 그림이 작게 표시되어서 안타까웠어요. 하지만 인터넷에 언제든 접할 수 있는 그림이니까! 북클럽에 있으니 가볍게 한번씩 읽어보세요. 하루 이틀이면 금방 읽습니다. 

중학교 때 담임 선생님께서 반 아이들을 데리고 가끔 미술 전시회를 가셨다.

그때는 그림이나 조각을 보는 것이 좋아서가 아니라 친구들과 같이 가는 것이 좋아 따라갔었다.

그 때 미술 감상에 좀 더 관심을 가졌더라면 좋았을텐데라는 생각이 든다.

미술감상은 어렵다는 생각이 있다.

뭔가 전문적이고 학술적인 지식이 있어야 할 것 같다.

이 책은 그런 생각을 가진 사람들이 미술 감상을 쉽게 다가갈 수 있도록 도와준다.

미술과 별 관련이 없어 보이는 과학 수학 문학 역사 경제 사회 문제의 틀을 가지고 작품을 볼 수 있도록 도와준다.

체계적인 미술 감상에 대한 지식을 쌓기에는 부족하지만 처음 흥미를 갖도록 돕기에는 충분한 책이다.

e북 기기로 있었기에 옆에 아이패드를 놓고 작품을 찾아보면서 함께 읽었다.